Description de l’axe
La créativité numérique consiste ici à explorer les possibilités pour développer et enrichir l’expérience de création et faciliter la diffusion des œuvres numériques. Dans le cadre de cet axe de la Chaire, les actions se focalisent sur les industries du cinéma d’animation et des effets visuels, du jeu vidéo, et des expériences immersives, pour stimuler l’innovation, encourager la création artistique et favoriser l’émergence de nouvelles formes d’expression culturelle.
Titulaire
Laureline Chiapello (Ph.d.)
4 Universités québécoises
Caroline Bem, Université de Montréal

Caroline Bem est titulaire d’un doctorat en études de communication de l’Université McGill. Depuis 2024, elle est professeure adjointe en littérature comparée à l’Université de Montréal. Ses recherches portent sur la matérialité, l’éthique et l’esthétique des récits audiovisuels, qu’elle analyse notamment dans le cadre d’études approfondies de films et de jeu vidéo. Son projet actuel, financé par une subvention Développement Savoir du CRSH (2023-2026), explore l’usage des jeux vidéo pour sensibiliser aux violences sexistes et sexuelles et contribuer à leur prévention. Ce projet a donné lieu à plusieurs expositions de microjeux, à l’organisation d’une game jam, ainsi qu’au développement d’un jeu fondé sur la recherche portant sur l’allaitement (Nipple Quest, en cours de production).
Elle a publié dans les revues Screen, Journal of Cinema and Media Studies, Cinémas, ainsi que dans Communication & langages. Elle est coéditrice, avec Susanna Paasonen, d’un numéro spécial consacré au jeu dans la revue Sexualities (Sage), et éditrice de Cartographier (l’intermédialité)/Mapping (Intermediality), numéro spécial du quinzième anniversaire de la revue Intermédialités (Université de Montréal). Avec Rosanna Maule, elle codirige également un numéro à paraître d’Intermédialités, intitulé Genrer (la réutilisation)/Engendering (Repurposing) (printemps 2027). Son projet de livre au long cours, The Diptych: A Moveable Form, proposera la première étude détaillée du diptyque dans les arts, la culture du livre et les médias temporels, ainsi qu’au sein des systèmes philosophiques et politiques. Un ouvrage plus bref sur les expériences spectatorielles genrées et technologisées du cinéma classique et contemporain est également en préparation.
Mélanie Boucher, UQO

Mélanie Boucher est une chercheuse spécialisée en muséologie et en histoire de l’art, actuellement professeure titulaire dans ces deux disciplines à l’Université du Québec en Outaouais (UQO).
Elle est cofondatrice du Groupe de recherche et de réflexion CIÉCO. À ce titre, elle dirige les travaux de recherche de l’axe 3 (la collection élargie) du Partenariat Des nouveaux usages des collections dans les musées d’art (CRSH 2021-2028). Parallèlement à cette fonction, Mélanie Boucher occupe le poste de chercheuse principale au sein de l’Équipe Art et musée (FRQSC 2022-2026), un groupement de chercheuses, d’artistes visuels et de designers d’exposition issus de trois universités québécoises. Ses travaux de recherche actuels se concentrent sur les pratiques performatives et leur muséalisation, ainsi que sur les modes d’exposition et de présentation induits par l’art contemporain. En 2023, elle a codirigé avec M. Fraser et J. Lamoureux l’ouvrage Réinventer la collection : l’art et le musée au temps de l’évènementiel (PUQ).
Patrick Cohendet, HEC Montréal

Patrick Cohendet est professeur à HEC Montréal au département des affaires internationales. Ses recherches portent notamment sur l’économie de la créativité et la gestion des connaissances, l’économie de l’innovation, la théorie de l’entreprise et l’économie de la connaissance. Il est membre de la Société royale du Canada.
Il est l’auteur de 20 ouvrages et de plus de 120 articles publiés dans des revues à comité de lecture, telles que Research Policy, Organization Science, Industrial and corporate Change, Journal of Economic Geography, Long Range Planning, etc. Il a supervisé plus de 80 thèses de doctorat. Il a mené une série d’études économiques sur l’économie de l’innovation pour différentes organisations internationales telles que la Commission européenne, le Conseil de l’Europe, l’Agence spatiale européenne ou l’Agence spatiale canadienne. Il est codirecteur du Pôle Mosaic de HEC Montréal sur la gestion de l’innovation et de la créativité.
Yan Breuleux, NAD-UQAC

Yan Breuleux est professeur titulaire à l’École des arts numériques, de l’animation et du design (NAD), Université du Québec à Chicoutimi (UQAC). Praticien-chercheur et artiste visuel œuvrant dans le champ de la performance A/V, son travail s’inscrit dans une approche de recherche-création consacrée à la musique visuelle et aux dispositifs immersifs, explorant les relations entre son, image, et espace.
Depuis plus d’une dizaine d’années, il collabore avec des musicien·nes et compositeur·rices à la création de pièces audiovisuelles pour des environnements multi-écrans, panoramiques, de projection architecturale et de dôme intégral (fulldome). Au sein du duo PURFORM, en collaboration avec le compositeur Alain Thibault, il a contribué à de nombreux projets immersifs explorant les dimensions sensorielles, spatiales et performatives du son et de l’image.
Subventions
FRQSC
Chaire de recherche en économie créative et mieux-être (CREAT)
Rôle : Titulaire de l’axe créativité numérique.
Valeur: 4 000 000 $ (1 000 000 $/axe)
Durée: 2022-2023 à 2027-2028
Mais qu’est-ce que le fruit du mûrier? Valoriser et transmettre l’expérience vécue des femmes dans le processus de design de jeu vidéo.
Soutien à la recherche-création pour la relève professorale
Rôle : Chercheuse principale
Valeur : 44 723$
Durée : 2022 à 2025
Attirer et retenir les talents en région pour favoriser l’entrepreneuriat innovant au Québec
PERSÉIS
Rôle: Collaboratrice (chercheuse principale : Julie Bérubé, UQO)
Valeur : 380 627 $
Durée : 2023-2024 à 2025-2026
En jeu pour la musique » – Jouer et cocréer pour apprendre la musique : retombées et innovations
Soutien aux équipes de recherche
Rôle : Cochercheuse (chercheur principal : Francis Dubé, Université Laval)
Valeur : 269 612 $
CRSH
Recherche-création, créativité numérique et transformations sociales
CONNEXION, en partenariat avec le réseau Hexagram, La Chaire Behaviour, et l’Institut Milieux
Rôle : Chercheuse principale
Valeur : 48 164$
Durée : 2026 (1 année)
Analyse comparée des transformations des activités de création par les technologies d’intelligence artificielle – adoption, usages et stratégies d’innovation
SAVOIR
Rôle : Collaboratrice (chercheur principal : Laurent Simon, HEC)
Valeur : 91 000 $
Durée : 2024 à 2026
La collaboration interdisciplinaire dans les équipes de développement de jeux vidéo
SAVOIR
Rôle : Chercheuse principale
Valeur : 69 454 $
Durée : 2022 à 2024
HEXAGRAM
Hexagram réseau de recherche-création en arts, cultures et technologies
FRQSC – Regroupement stratégique
Cochercheuse depuis 2023. Hexagram a reçu un appui bonifié de 1 827 000 $ pour couvrir les sept prochaines années, soit de 2020 à 2027.
Publications
CAC (publication arbitrée dans des actes de colloque)
Chiapello, L. (2025, mai). « Things happen » : Rethinking our relationship with game authoring tools through NonTeleological Action. ISEA 2025 : 30e Symposium international sur l’art électronique, Séoul, Corée du Sud. https://isea2025.isea-international.org/program/full-program/
Chiapello, L. (2023, 4 au 7 juillet). Bridging video games and ecology through systemic game design, [Conférence]. ISAGA International Simulation and Gaming Conference, La Rochelle, France.
Chiapello, L. (2022, 3 au 16 octobre). Systemic Design and Game Design: The equilibrium gameplay loop, [Conférence]. Relating Systems Thinking and Design (RSD11) Symposium Brighton, UK.
Chiapello, L., et Bousbaci, R. (2022, 25 juin au 3 juillet). It’s complicated: Dewey, Schön and reflection-in-action, [Conférence]. Design Research Society Conference 2022, Bilbao, Espagne.
Chiapello, L., & Dumitrache, I. (2022, 20 au 24 avril). From Analysis to Systemic Modelisation of Games: The Equilibrium Gameplay Loop, [Conférence]. Game Analysis Perspectives Conference, Copenhague, Danemark.
Projets Créativité numérique
La collaboration interdisciplinaire dans les équipes de développement de jeux vidéo
AVNU, une plateforme collaborative dédiée à la cartographie
Créativité numérique et citoyenneté culturelle dans les arts du cirque
CLTRS : valoriser et transmettre l’expérience vécue des femmes dans le processus de design de jeux vidéo
Actualités
Le CRSH soutient une initiative structurante en créativité numérique de la CREAT
Chronique de Laureline Chiapello dans le Magazine de l’Acfas
Laureline Chiapello codirige une nouvelle collection aux PUQ360
Événements
CLTRS dans la sélection Hexagram au Village Numérique du Festival MUTEK
Colloque de la CREAT, 21-22 mai 2026
Création de jeux pour sensibiliser et prévenir les violences sexistes et sexuelles
Derniers balados et vidéos
L’écho des plantes – un opéra écologique et sensible
Peut-on créer un opéra avec des plantes ? Cet épisode vous plonge au cœur d’une initiative artistique inédite. Imaginé avec des adolescent·es, L’écho des plantes est un opéra transdisciplinaire qui fait dialoguer le vivant, les arts et la science. Charlotte Gagnon (Gestionnaire, Action sociale et éducation à l’Opéra de Montréal / cofondatrice et codirectrice générale et artistique des Productions Rigoletta) et Antoine Bellemare (artiste multidisciplinaire et chercheur postdoctoral) nous racontent les coulisses de cette création collective où les émotions, les signaux végétaux et les mots s’entrelacent pour faire émerger une nouvelle manière d’écouter le monde.
Les titulaires de la CREAT
Cet épisode présente 4 interviews avec les titulaires de la chaire de recherche en économie créative et mieux-être (CREAT). Apprenez-en davantage sur leur parcours, leur centre d’intérêt et leurs recherches.
Culture en région – Comprendre les dynamiques régionales
Les milieux culturels en région, au Québec, font face à des défis uniques, mais aussi à des opportunités prometteuses. Deux membres de la CREAT, Valérie Yobé professeure agrégée à l’École des arts et cultures (ÉdAC) de l’Université du Québec en Outaouais (UQO) et Hamed Motaghi professeur agrégé au département des sciences administratives du même établissement d’enseignement, partagent leurs travaux sur les dynamiques culturelles régionales et leur impact sur le développement territorial.